Film 'Falcon i Zimowy Żołnierz’ – ile trwa, obsada, opis

Planujesz seans z Marvelem i zastanawiasz się, ile trwa „Falcon i Zimowy Żołnierz” oraz kto w nim występuje. Chcesz też wiedzieć, o czym dokładnie opowiada ta produkcja i jak wpisuje się w historię Kapitana Ameryki. Z tego tekstu dowiesz się, jak długo potrwa maraton, poznasz obsadę i najważniejsze wątki fabuły.

Ile trwa Falcon i Zimowy Żołnierz?

Wbrew temu, jak bywa nazywany, Falcon i Zimowy Żołnierz nie jest filmem kinowym, lecz sześcioodcinkowym mini serialem Marvel Studios przygotowanym dla platformy Disney+. Całość trwa około pięciu godzin, bo każdy odcinek ma mniej więcej od 45 do 60 minut, co odpowiada jednemu bardzo długiemu filmowi rozłożonemu na części. Taki format pozwolił scenarzystom szerzej pokazać prywatne życie Sama Wilsona i Bucky’ego Barnesa oraz rozbudować wątki poboczne, które w typowym dwugodzinnym filmie musiałyby zniknąć.

Serial zadebiutował 19 marca 2021 roku w serwisie Disney+ i ukazywał się co tydzień aż do finału 23 kwietnia. W Polsce cały sezon widzowie zobaczyli dopiero 14 czerwca 2022 roku, w dniu uruchomienia platformy. Pod koniec szóstego epizodu pojawia się zmieniony tytuł: Kapitan Ameryka i Zimowy Żołnierz, który jasno pokazuje, że Sam Wilson oficjalnie przejmuje tarczę i miano Kapitana.

Jeśli wolisz zaplanować seans bardzo konkretnie, przydatne będzie krótkie zestawienie podstawowych danych o czasie trwania i strukturze produkcji:

Kto gra w Falconie i Zimowym Żołnierzu?

Obsada serialu to mieszanka dobrze znanych twarzy z Filmowego Uniwersum Marvela i kilku nowych, bardzo wyrazistych postaci. Na pierwszy plan wysuwa się duet Anthony Mackie i Sebastian Stan, ale ważną rolę odgrywają też Emily VanCamp, Wyatt Russell, Daniel Brühl, Don Cheadle czy Julia Louis-Dreyfus. Wspólnie tworzą opowieść, która łączy kino superbohaterskie z dramatem psychologicznym i elementami „buddy-comedy”.

Główny duet bohaterów

Anthony Mackie wraca jako Sam Wilson / Falcon, były żołnierz i przyjaciel Steve’a Rogersa. Po wydarzeniach z „Avengers: Koniec gry” Sam wciąż ma w rękach tarczę Kapitana Ameryki, ale nie jest pewien, czy jako czarnoskóry mężczyzna chce i może zostać twarzą tego symbolu. Serial pokazuje jego wewnętrzną walkę, rodzinę w Luizjanie i to, jak zwykły facet próbuje odnaleźć się w świecie pełnym superżołnierzy i politycznych gier.

Sebastian Stan jako James „Bucky” Barnes / Zimowy Żołnierz gra weterana traum. To człowiek, który przez dziesięciolecia był wykorzystywany jako zabójca pod kontrolą Hydry, a teraz próbuje naprawić swoje dawne winy. Jego terapia, koszmary i lista ludzi, którym musi stawić czoło, dają serialowi bardziej osobisty ton niż w wielu wcześniejszych projektach MCU.

Antagoniści i postacie drugiego planu

Nową postacią w MCU jest John Walker grany przez Wyatta Russella. To żołnierz wyróżniony przez armię, który z woli rządu USA zostaje „nowym Kapitanem Ameryką”. Serial konfrontuje go z oczekiwaniami opinii publicznej i ciężarem symbolu, którego nie rozumie tak jak Steve czy Sam. Jego droga prowadzi później do roli US Agenta, co ma duże znaczenie dla dalszych planów Marvel Studios.

Ważnym przeciwnikiem jest też anarchistyczna grupa Flag-Smashers z charyzmatyczną Karli Morgenthau graną przez Erin Kellyman. Dla nich świat po „Blipie” był lepszy, bardziej otwarty i mniej kontrolowany przez państwa narodowe. Serial nie robi z nich prostych „złoczyńców”, raczej pokazuje, jak radykalizm rodzi się z rozczarowania i poczucia niesprawiedliwości.

Bohaterowie znani z innych produkcji MCU

Fani Kapitana Ameryki zobaczą powrót Helmuta Zemo, w którego ponownie wciela się Daniel Brühl. Jego wizja porządku i niechęć do superżołnierzy wciąż są aktualne, ale tym razem Zemo funkcjonuje raczej jako niebezpieczny sojusznik niż centralny przeciwnik. Pojawia się także Sharon Carter grana przez Emily VanCamp. Jej wątek skręca w stronę przestępczego świata i postaci znanej jako Diler Mocy.

W mniejszych, ale ważnych rolach oglądamy Don Cheadle’a jako Jamesa „Rhodey” Rhodesa, Florence Kasumbę jako Ayo z Dora Milaje, Georges’a St-Pierre’a jako najemnika Batroca i Adepero Oduye jako Sarah Wilson, siostrę Sama. W tle działa tajemnicza Valentina Allegra de Fontaine w interpretacji Julii Louis-Dreyfus, która rekrutuje własny zespół bohaterów o bardzo niejednoznacznej moralności.

O czym opowiada Falcon i Zimowy Żołnierz?

Serial rozpoczyna się sześć miesięcy po powrocie połowy wszechświata w „Avengers: Koniec gry”. Świat próbuje na nowo ułożyć granice, systemy pomocy i polityczne układy. Sam Wilson i Bucky Barnes zostają wrzuceni w sam środek międzynarodowego kryzysu, w którym ścierają się wizje patriotyzmu, bezpieczeństwa i wolności jednostki.

Falcon i Zimowy Żołnierz nie ogranicza się do widowiskowej akcji, lecz porusza też temat rasizmu instytucjonalnego, ekstremizmu i tego, kto ma prawo decydować, jak wygląda symbol Kapitana Ameryki.

Twórcy zestawiają prywatne dramaty bohaterów z globalnymi wydarzeniami po tzw. Blipie. Z jednej strony widzimy rodzinny biznes Wilsonów w Luizjanie, który tonie w długach, z drugiej polityczne gry wokół superżołnierzy i programu serum. Całość ma bardziej realistyczny, „uziemiony” ton zbliżony do filmu „Kapitan Ameryka: Zimowy żołnierz”, choć nie brakuje scen spektakularnych pościgów i walk.

Sam Wilson i droga do tarczy

Sam od pierwszych minut serialu mierzy się z ciężarem tarczy przekazanej mu przez Steve’a Rogersa. Oddaje ją do muzeum, co wywołuje reakcję władz, które szybko znajdują „nowego” Kapitana w osobie Johna Walkera. Ten gest uruchamia łańcuch zdarzeń, w których Sam musi przemyśleć, czy może reprezentować kraj, który wielokrotnie zawodził czarnoskórych obywateli.

Spotkanie z Isaiahem Bradleyem, pierwszym czarnoskórym superżołnierzem, którego państwo wykorzystało i wymazało z historii, staje się momentem przełomowym. Wątek Bradleya nawiązuje do komiksu „Truth: Red, White & Black” i mocno podkreśla cenę, jaką płacili czarnoskórzy żołnierze za lojalność wobec kraju. Dopiero po tej konfrontacji Sam zaczyna rozumieć, że przejęcie roli Kapitana Ameryki nie jest nagrodą, lecz odpowiedzialnością wobec przyszłych pokoleń.

Bucky Barnes i rozliczenie z przeszłością

Bucky z kolei żyje z listą nazwisk ludzi, którym wyrządził krzywdę jako Zimowy Żołnierz. Terapia sądowa, trudne rozmowy i próby naprawienia szkód nadają jego historii ton kameralnego dramatu. To nie jest już „broń” Hydry, tylko człowiek zmagający się z poczuciem winy i samotnością.

Relacja Bucky’ego z Samem początkowo daleka jest od przyjaźni. Obaj mieli wspólnego przyjaciela w osobie Steve’a Rogersa, ale mają zupełnie inne charaktery i doświadczenia. Z czasem ich „zabawną dynamikę” znaną z filmów o Kapitanie Ameryce zastępuje coś głębszego. Dwóch mężczyzn, którzy przeżyli wojnę, zdradę i traumę, uczy się sobie ufać i współpracować bez obecności Steve’a jako mediatora.

Flag-Smashers i świat po Blipie

Grupa Flag-Smashers widzi w powrocie połowy populacji katastrofę, która zniszczyła lepszy, bardziej zjednoczony świat okresu po Blipie. Ich działania mają przynieść chaos, ale rodzą się z realnych problemów uchodźców, przesiedleńców i ludzi wyrzuconych z systemu. Serial pokazuje obozy, biurokrację i brak empatii władz, co czyni motywacje Karli Morgenthau częściowo zrozumiałymi.

W pewnym momencie trudno nie zadać pytania, gdzie kończy się walka o sprawiedliwość, a zaczyna terroryzm. Odpowiedź nie pada wprost. Twórcy wolą zostawić widzowi przestrzeń na własną ocenę działań Flag-Smashers, rządów oraz bohaterów w kostiumach.

W kontekście głównych wątków fabuły warto zwrócić uwagę na kilka linii narracyjnych, które spajają cały sezon:

• rodzinne życie Sama Wilsona w Luizjanie i walka o utrzymanie rodzinnej łodzi
• proces terapii Bucky’ego oraz jego próby naprawienia relacji z ludźmi z przeszłości
• narastający konflikt wokół programu superżołnierzy i nowego serum
• polityczne gry wokół symbolu Kapitana Ameryki i wykorzystania bohaterów przez rządy

Jak powstał serial Falcon i Zimowy Żołnierz?

Za koncepcję serialu odpowiada Malcolm Spellman, scenarzysta, którego wizja skupiła się na tematach rasy, tożsamości i polityki. Reżyserią wszystkich sześciu odcinków zajęła się Kari Skogland. Marvel Studios potraktowało ten projekt jak film rozciągnięty do sześciu godzin, z budżetem i rozmachem porównywalnym do kinowych produkcji.

Twórcy i inspiracje

Malcolm Spellman pracował nad scenariuszem z zespołem, w którym znaleźli się między innymi Derek Kolstad, Dalan Musson i Michael Kastelein. Jako inspiracje wymieniano klasyczne filmy „buddy-cop”, takie jak „48 godzin” czy „Zabójcza broń”, ale równocześnie sięgano po poważniejsze źródła, w tym wspomniany komiks „Truth: Red, White & Black”. Spellmanowi zależało, by Sam Wilson był widziany jako „zdecydowanie czarna postać”, a nie uniwersalny bohater oderwany od realnych doświadczeń czarnoskórych Amerykanów.

Kari Skogland określała serial mianem „historii o pierwszym czarnoskórym Kapitanie Ameryce”. W wielu scenach stawiała na realizm, zdjęcia w terenie i pokazanie zwykłych ulic, małych biznesów i urzędów. Kevin Feige, szef Marvel Studios, zapowiadał, że ten projekt będzie mocniej niż poprzednie produkcje MCU odbijał prawdziwy świat, co widać w wątkach związanych z uchodźcami, ekstremizmem oraz nacjonalizmem.

Zdjęcia i efekty wizualne

Zdjęcia ruszyły pod koniec 2019 roku w Atlancie, która „udawała” Nowy Jork, Baltimore, Waszyngton i rodzinne strony Sama w Luizjanie. Ekipa przeniosła się także do Pragi, gdzie kręcono między innymi sceny na Cmentarzu Olszańskim. Produkcję przerwała pandemia COVID-19, więc część prac dokończono po kilku miesiącach przerwy, a w międzyczasie trwała postprodukcja.

Za efekty wizualne odpowiadały największe studia w branży, w tym Industrial Light & Magic, Weta Digital, Sony Pictures Imageworks i Rodeo FX. Stworzyły one ponad 2500 ujęć z cyfrowymi efektami, od pościgu Falcona w kanionie w pierwszym odcinku po finałową walkę w Nowym Jorku. Dzięki temu serial wizualnie nie odstaje od filmów MCU, mimo że był przygotowany z myślą o streamingu.

Muzyka Henry’ego Jackmana

Do świata Sama i Bucky’ego wrócił kompozytor Henry Jackman, znany z muzyki do „Kapitan Ameryka: Zimowy żołnierz” i „Kapitan Ameryka: Wojna bohaterów”. Przygotował on nowe motywy, ale też rozwinął wcześniejsze tematy, na przykład ponury motyw Zimowego Żołnierza i napiętą muzykę towarzyszącą Helmutowi Zemo. Z kolei dla Sama powstał utwór „Louisiana Hero”, który łączy klasyczny motyw superbohaterski z elementami bluesa.

Ścieżka dźwiękowa została nagrana z 53-osobową orkiestrą w Berlinie i wydana w dwóch częściach. Różnorodne lokacje znalazły odzwierciedlenie w brzmieniu. Madripoor ma intensywną, elektroniczną muzykę, a sceny w Luizjanie są cieplejsze i bardziej „przyziemne”. Muzyka wzmacnia różnicę między życiem prywatnym bohaterów a globalnymi konfliktami, w które są wciągani.

Gdzie obejrzeć Falcona i Zimowego Żołnierza i co dalej z Kapitanem Ameryką?

Cały sezon Falcon i Zimowy Żołnierz jest dostępny w serwisie Disney+. Serial miał bardzo mocny start. Odcinek „Nowy ład” został ogłoszony najchętniej oglądaną premierą serialową w historii platformy w weekend otwarcia, wyprzedzając „WandaVision” i drugi sezon „The Mandalorian”. W Polsce można go oglądać z dubbingiem i napisami, co ułatwia seans młodszym widzom.

Krytycy oceniali produkcję przeważnie pozytywnie. W serwisie Rotten Tomatoes około 84 procent recenzji było przychylnych, a średnia nota wyniosła 7,25 na 10. Serial zdobył też kilka nagród i nominacji, w tym 5 nominacji do nagród Emmy. Recenzenci chwalili między innymi pogłębienie bohaterów i podjęcie trudnych tematów rasizmu oraz patriotyzmu, choć część z nich wskazywała na nierówny ton i przeładowanie wątkami.

Dla widzów, którzy śledzą całe MCU, istotne jest to, że historia Sama Wilsona nie kończy się na szóstym odcinku, bo twórcy rozwijają ją w kolejnych projektach:

• zapowiedziany film „Kapitan Ameryka: Nowy wspaniały świat” z Anthony’m Mackie w roli głównej
• powrót Isaiaha Bradleya i Joaquina Torresa, znanych z serialu
• rozwijanie wątków Valentiny Allegry de Fontaine i US Agenta w innych produkcjach MCU
• dalsze eksplorowanie świata po Blipie i politycznych skutków działań Avengers

Nowy film o Kapitanie Ameryce jeszcze mocniej osadzi Sama w centrum wydarzeń. W „Kapitan Ameryka: Nowy wspaniały świat” to on staje się twarzą tytułu, a jego wcześniejsza podróż z „Falcon i Zimowy Żołnierz” jest fundamentem, bez którego trudno w pełni zrozumieć zmianę warty w MCU.